1926年，万氏兄弟创作了第一部国产动画片。以此为起点，中国动画人创造了太多的艺术经典。从上海美术电影制片厂轰动世界的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》开始，孙悟空、神笔马良、雪孩子、黑猫警长、葫芦兄弟……银幕上一个个光彩夺目的艺术形象影响了整整几代人的成长。

　　但是，它们作为单纯的艺术品的时间实在太久了。由于体制、观念、市场环境等等因素的局限，中国动画几十年来一直在“创作-播出-获奖-进库房”的过程中循环，无法超越。不能借助商业的力量继续飞翔，再珍贵的记忆也会被时光淹埋，最终只能隐身于历史的夜空中。

　　当“中国动漫产业”的概念终于被提出后，嗅觉灵敏的民营资本成为当之无愧的急先锋，跑马圈地，抢占山头，短短四年就已人声鼎沸——产量急速放大，少儿频道纷纷建立，产业园区遍地开花。放眼望去，动漫产业仿佛真的已经兵强马壮、整装待发。

　　但是，在遮天蔽日的旌旗下，究竟有多少企业有实力进行持久战？忽视前期创意的挖掘与思考，又如何能在以内容为王的“创意产业”中立足？到底有多少资金是真心希望发展创意产业，而不是仅仅想趁“政策温室”还在的时候分一杯羹？

　　一边苦于只能徘徊于市场之外，一边困在频频断裂的资金链中，中国动漫产业的破题路径似乎呼之欲出，却又屡屡止步。

　　“我认为，国企和民企有效结合、优势互补，将是中国动漫产业非常看好的出路。”文化部文化市场司动漫游戏处处长刘强向记者描述了两者的合作前景，“像美影厂这样的国企，多年来积淀的经验、资金和人员技术是能使它们在产业链中成为龙头企业的重要因素。但是，它们常囿于各种各样的体制，面临着如何把已有资源转换成品牌优势的问题。而民营企业则可以迅速打破体制束缚，发展中的决策速度更快更灵活，具有更好的市场运作经验。但是它们还太小，资金和人才积累都不够，如何挖掘中国传统文化以充实原创内容的经验也不足。所以，如果两者能够有效结合、优势互补，将对国产动漫产业的发展有非常重要的作用。”

　　记者在采访中发现，虽然是否能够合作以及怎样合作仍是需要仔细探讨的问题，但已经有一些企业提出了合作的想法。刘强表示，政府方面会尽可能创造好的政策环境，引导、鼓励这种合作。

　　“中国动漫已经沉浮了几十年，现在大家终于有了产业化的想法，形成产业后就稳定了。今后的发展一定会越来越好，这是不可逆转的。”一位业内人士说。

　　或许，这已是中国动漫产业的早春。尽管春寒料峭，温暖的明天值得期待。