日前，中国美术广东论坛在广州开幕。论坛围绕改革开放30年来，中国美术理论与创作发生的深刻变化、对国画、油画、雕塑、设计等美术各种类进行总结，来自中央美术学院、中国艺术研究院、中国画院、中国美术馆等全国各地的53位老中青美术理论家发表演讲，成为中国美术理论界的一次盛会。昨日，专家对30年来的广东美术进行专题研究，认为研究改革开放30年背景下的中国美术，独特的深圳美术是重要的部分。

  超常规发展的深圳美术事业

  广州美术学院美术史系博士李若晴是正在编撰中的《深圳美术三十年》作者之一，他对深圳美术发表专题演讲。他接受记者采访时表示，改革开放30年，深圳书写了一部经济腾飞传奇，获得超常规发展的美术事业丝毫不逊色于经济发展，何香凝美术馆、关山月美术馆、深圳画院等机构，举办各种大型高层次美术展览和学术活动，为美术事业发展提供良好平台。同时，深圳美术创作总体较弱，缺乏本土语言，真正能承担该重任的是深圳第二代及以后移民，也就是深圳“90后”的新生代年轻力量。

  李若晴把深圳30年美术版图划分为三个阶段：深圳最早的艺术品展览机构“深圳展览馆”开馆，可视为美术事业开拓期的标志，紧随其后，博雅画廊开业，深圳展览馆变身为深圳美术馆，国画、油画、雕塑等相关协会相继建立；在初步发展期，最具代表性的事是深圳画院和深圳雕塑院成立，吸引一批城市雕塑创作队伍，发展至今天深圳文化的一个强项、在国内颇有影响力的深圳雕塑；在蓬勃发展期，何香凝美术馆、关山月美术馆发挥美术馆在当代社会中的文化使命，寻找到既符合自身特点又与特区相匹配的办馆路线，成为年轻城市的重要艺术展览场所和文化设施。

  李若晴介绍，自步入发展期以来，深圳重大美术活动异彩纷呈，最能代表改革开放30年深圳美术学术深度和创新精神的“拳头”产品，要数深圳画院主办的“国际水墨双年展”和何香凝美术馆主办的“当代雕塑展”。其中，深圳国际水墨画双年展在海内外美术界产生极大影响，树立起深圳文化形象，让深圳美术走向世界、世界了解深圳艺坛做出努力；深圳国际水墨画双年展已成为重要的常设国际当代艺术展之一。在美术理论研究方面，深圳画院根据深圳特殊的文化现状结合自身特点，举办“深圳画家画深圳”画展，推动了特区美术事业发展。著名科学家钱学森高度赞赏，进而提出“城市山水”概念，认为艺术家的“城市山水”必将促进现代中国的“山水城市”，对国画和现代化城市发展不无裨益。

  “90后”担起深圳创作重任

  在谈到深圳美术事业发展的不足时，李若晴归结为三点：艺术市场不成熟、本土创作相对薄弱和群众普及程度不够高。他说，深圳艺术市场已初步形成规模，但还不够成熟。他指出，可以把大芬村作为类似于清朝盛行一时的“外销画”一样的研究对象，它是行画、复制品集散地和商品画批量生产大卖场，有望成为具规模、专业化的艺术品交易市场，不失为特区艺术品商业运作的大胆尝试。“完善艺术市场是当代艺术发展的主要趋势，随着市民文化日益成熟，深圳艺术品市场运作机制将得到完善”。

  缺乏本土语言是深圳美术事业的硬伤。“很多外地美术工作者来到深圳，往往不能完全融入深圳移民城市，仍然延续原来在内地的艺术语言，导致细腻反映深圳人生活和思想的作品至今没有出现。已有的‘深圳画家画深圳’等作品，更多是一些主题先行的作品。这与深圳是年轻城市分不开，这需要时间，需要深圳第二代、第三代及往后的新移民才能解决。在广州美术学院，来自深圳的年轻学子思想活跃，与世界接轨，他们及其他美术院校的学生毫无疑问将成为深圳美术的中间力量，承担起本土创作的重任”。

  “深圳不缺好的展览机构，经常举办高品格的大型展览，然而，开幕式热闹过后的冷清，常常让策展人和主办方深感困惑”。李若晴说，经济发展是双刃剑，为文化事业带来良好硬件和环境的同时，也容易引起人心浮躁。在北京、上海和广州等美术比较普及的城市，学生是各大展览主要观众源，深圳美术院校的缺乏，是成因之一，也成为美术事业迅速发展的一个障碍。

  广东当代艺术创作“自娱自乐”

  “85新潮”至今，中国当代艺术活动在拍卖市场和国际艺术界如火如荼。广东的当代艺术发展轨迹和现状如何？与会专家认为，“自娱自乐”是包括深圳在内的广东当代艺术创作家现实状态最贴切的描述。

  广东美术馆馆长王璜生认为，从时间上看，广东当代艺术真正开始是在上世纪90年代初，广州“大尾象工作组”开始并举办第一次展览后，“广东当代艺术一直以迥别于北方艺术形态的方式进行，虽然具有前卫的特征，但难以和中国历史发生内在关联，只能成为一种前沿实验形态。”他认为，“广东艺术家更多的乐趣和创造力在于找到自由和拘束之间的突破，内心深处都是胆大妄为者，外干中强，毕生追求不知天高地厚的谦虚者……”

  造成这种现状的原因，省美术家协会理论学术委员会秘书长孙晓枫认为，广东艺术家和北京艺术家不同的是，他们都有职业，有工作收入，不需要把作品当作赖以生计的饭碗，作品非常个人化，投机色彩少，非常贴近自己的生活感受。他认为，每个城市的艺术都有内在系统，在系统中推进展览，由展览构建系统，才能无限贴近城市生存现实，无论是深圳还是广州的现实。