一、长影的美术片

　　长影是我国举足轻重的电影大厂，在她生产的若干故事片、纪录片、科教片、美术片与译制片中，美术片是一个重要的不可小瞧的片种。长影已经成为我国美术片生产的重要基地。
　　在历史上我国也是一个动画片的生产大国。二十世纪四十年代的《铁扇公主》、五十年代的《小鲤鱼跳龙门》和《骄傲的将军》、六十年代的《大闹天宫》、七十年代的《哪咤闹海》、八十年代的《三个和尚》等影片，都曾在世界影坛上产生过深远的影响。而植根于我国古典绘画艺术的水墨动画片，更是以其意境深远、简洁古朴的风格，在世界动画发展史上写下了辉煌的一页。这种具有浓郁民族风格的动画片，被世人誉为“中国学派”。
　　作为新中国电影的摇篮，长影及其前身东影曾为我国美术片的发展做出了卓越的贡献。早在1947年和1948年东影就分别摄制完成了《皇帝梦》和《瓮中捉鳖》，这是人民电影的第一部木偶片和第一部动画片。从那时起，在广大美术片创作人员几十年不懈的努力下，长影及其前身东影为我国观众奉献出一大批脍炙人口的美术片来。像《巧在七中》、《医生与皇帝》、《雁阵》等，都给当时的观众留下了深刻的印象，并且取得了良好的经济效益与社会效益。

　　二 长影美术片生产的三个历史阶段

　　迈出人民美术片的第一步（1947-1950）
　　长影或者说新中国电影，是从美术片开始的。这是因为新中国的电影事业建立在战争的废墟上，人才、器材都相当缺乏。尽管抗战胜利后，当时还处于地下活动的中国共产党人进入长春并接管了伪“满映”，于1945年10月1日成立了东北电影公司。但由于日本侵略者和国民党反动派的破坏，伪“满映”的电影器材受到了极大的损失。加之东北局势日益恶化，国共两党之间的战争一触即发，东北电影公司不得不按上级指示迁往北满根据地兴山，并在那里建设厂房和进行影片生产的准备。在拍故事片还不可能的情况下，东影厂长袁牧之于1947年初提出了“七片生产”的口号，所谓七片就是艺术片、新闻纪录片、科教片、美术片、翻译片、幻灯片和新闻照片。东影第一次明确的将美术片的创作摆在了与艺术片及新闻纪录片同等重要的地位。于是，东影一大批年富力强的创作人员与留在东影愿意为新中国电影工作的日本技术人员一起，投身到美术片的生产之中，先后拍摄了人民电影的第一部木偶片《皇帝梦》与第一部动画片《瓮中捉鳖》，迈出了拍摄人民电影美术片的第一步。
　　木偶片《皇帝梦》 陈波儿编导。完成于1947年11月。影片运用京剧场面和唱腔，又配以解说和从物对白，生动地揭露了蒋介石卖国内战、独裁的丑恶面目，歌颂了人民群众的伟大力量。主题鲜明，构思巧妙，人物造型和动作具有强烈的讽刺意谓，富于民族特色，具有很强的艺术感染力，因而深受当时群众的喜爱。影片以四幕木偶戏的形式揭露了蒋介石的皇帝梦：第一场“跳加官”：揭露蒋介石表面上标榜自己遵守不打内战的决定和诺言，实质上专制独裁、一心反共内发动战的真实面目；第二场“花子拾金”：揭露了蒋介石假民主、真独裁的丑恶嘴脸；第三场“大登殿”：揭露蒋介石召开伪国大，制定伪宪法，妄图当皇帝的野心；第四场“四面楚歌”：揭露蒋介石改组政府，加紧搜括税款，遭到各界公众的反对，濒于垮台时，帝国广义分子来做“金元注射”，但于事无补，最后还是不得不崩溃。
　　影片《皇帝梦》收入工程浩大的新闻纪录片《民主东北》中的第四辑，并随着新闻片的发行在东北解放区广泛放映，受到发广大观众的欢迎。
　　编导陈波儿是在三、四十年代著名的表演艺术家。她1910年出生于广东汕头，自幼爱好戏剧。1929年加入上海艺术剧社，开始从事左翼戏剧和电影活动。1931年受国民党迫害，转移到香港。1934年重返上海，不久与袁牧之共同主演了影片《桃李劫》，她在剧中的表演细腻，真挚动人，深受观众喜欢，成为著名演员。1937年1月组织上海妇孺前线慰问团，赴绥远前线，演出国防剧《放下你的鞭子》等。8月又参加三幕抗战剧《保卫芦沟桥》的演出，秋天加入中国共产党。1938年，她与袁牧之参加了以上海抗战为背景的《八百壮士》的演出。从延安归来后，由于她宣传抗日根据地人民的英勇事迹，再次受到国民党迫害，脱险后于1940年来到延安。1942年后，她与人合作编导了话剧《同志，你走错了路》，创作了《伤兵曲》、《劳动的光辉》等，导演了《马门教授》、《新木马计》、《俄罗斯人》、《罗斯基》等，并创作电影剧本《边区劳动英雄》。1946年8月，她到东影的创建工作，亲自组织、领导了《民主东北》大型纪录片的拍摄。《皇帝梦》完成后，她带病深入哈尔滨电厂深入生活，仅用一个月的时间就创作出了电影剧本《光芒万丈》。此外她还编写了纪录片《人民的新旅大》剧本。1949年秋调入北京任电影局艺委会副主任兼文艺处长。1951年11月9日因心脏病猝发离世，年仅四十一岁。
　　动画片《瓮中捉鳖》 朱丹编剧。方明导演兼设计。完成于1948年12月。影片描写蒋介石在美帝国主义的支持下，发动内战，但在人民力量的打击下，终告失败，成了鳖中之瓮。影片巧妙地运用夸张手法，辛辣地嘲讽了蒋介石与人民做对，必将失败的下场。影片动画设计新颖、动作性强、节奏明快，具有相当高的艺术造诣。
　　此片只有十分钟，由东影美工科十位同志用153天，绘画原画8370张，背景85张，着色8196张，描线8226张，拍摄胶片2431尺。该片放映后，就受到观众们的强烈欢迎。据史料记载，当观众看到动画片《瓮中捉鳖》中的解放军从解放区把蒋匪军赶出去和片中蒋介石被人民解放军活捉，勒长脖子时，观众笑得前仰后合，鼓掌不息。
　　影片导演兼设计是日本友人持永只仁先生，他是在生产条件十分困难的情况下，用再生的电影胶片拍完了此片的拍摄工作。
　　持永只仁：中文名字方明，原“满映”人员、日共左派人士，在我党影响下加入东影工作，他的一生对长影美术片与上海美术片的创作生产，顷注了极大的热忱。他对新中国有着特殊的友好情结，经常来华，算得上是新中国美术电影的元勋。
　　这一时期，党中央对东影的发展极其重视，陆续从全国各地调集各种优秀人才到东影工作。1949年7月，画家特伟、靳夕、儿童文学家金近，从延安来到东影参加美术片的工作。他们的到来，壮大了东影美术片的创作队伍。新中国建立后的1950年2月，文化部电影局调东影美术片组特伟、靳夕、方明等二十多人到上海，参加上海电影制片厂美术片的创作。后来上海美术片组又从上影划出，于1957年4月专门成立了上海美术电影制片厂。东影美术片组的人员成为该厂的骨干力量。像后来拍摄《哪咤闹海》、《天书奇谭》的王树忱，《小鲤鱼跳龙门》的导演何玉门就是出自东影。由此可以看出东影在我国美术片发展历史中的重要地位。

　　大跃进时期（1958-1961）
　　长影的美术片人材调到上海之后，长影的美术片一度陷于停滞状态。有些创作人员也没有美术片生产任务，偶尔为故事片的字幕或者为科教片拍拍动画图解。1958年长影就重新组建了美术片创作组，开始了美术片的创作生产。
　　长影的美术片创作者一开始就以一种饱满的激情投入到创作中。他们克服种种困难，当年就完成了《自做聪明的小驴》的拍摄工作，1961年又相继创作了《人参姑娘》和《怒送瘟神》两部影片。这一时期的美术片，已不单单是对时事政治的一种表现。长影人开始有意识的扩大选材范围，利用美术片这种形式，将人们追求美好生活的向往及对生活中的哲理表现出来。
　　木偶片《自做聪明的小驴》 荣磊编剧；荣磊及刘辉联合执导；王雷摄影、刘辉与荣磊共同担任美术设计。1958年6月完成。影片描写一头毛驴做事时不懂得依据客观情况灵活应变，依然采取老一套方法，最终自讨苦吃的故事，有力地嘲讽了那些自以为是的经验主义者。该片形象生动、刻画细腻，将生活中的哲理深入浅出地阐述出来，因而深受当时的观众喜爱。
　　木偶片《人参姑娘》 绿堡编剧、荣磊导演、郝凤翔摄影、李季达作曲、魏文觉设计；1961年４月完成。该片描写的是采参的恶霸残酷的压迫小长工。小长工备受欺凌，无处诉说。一个偶然的机会，小长工与人参姑娘成了好朋友。最终在人参姑娘的帮助下，小长工将恶霸给除掉了，替穷人们出一口气。
　　时政动画片《怒送瘟神》 由全体人员集体编剧，梁树魁执笔；集体美术设计；导演梁树魁；摄影姜欣；作曲王慧英。1961年9月完成。这是一部集体智慧的结晶。在长影的美术片创作过程中，广大的工作人员并没有丢掉东影时期用影片反映现实的传统。此片描写的是美国总统艾森豪威尔到亚洲各国兜售美国侵略政策，最终遭到亚洲各国人民唾弃。该片一如既往的具有很强的艺术感染力，人物的造型及动作夸张，语言通俗易懂，形式为群众喜闻乐见。
　　这一时期，由于我国的国民经济处于困难，此后美术片的生产就逐渐停顿下来。
　　改革开放时代美术片的生产出现高潮
　　改革开放激起了长影人的创作热情，故事片产量大增。为适应这一时期电影生产需要，更好的服务于人民大众，1985年9月14日长影决定重新组建美术片分厂，并由钟泉同志任厂长。与此同时，长影又将刚刚从吉林艺术学院毕业的六位大学生王刚、王强、温德斌等充实到美术片创作队伍中。
　　为了掌握美术片生产的最新动态和技术，占领美术片创作的制高点，在厂长钟泉的领导下，美术片厂精心挑选人员，带着他们的作品，先后三次赴上海拜师学艺。由于当时的各种因素，学习的过程并不顺利。但是在原东影老同志特伟、王树忱、何玉门、杜春甫、游涌和钱运达、马克宣等人的关怀下，他们的学习任务还是圆满的完成了。带去的作品尽管还比较幼稚，尚有许多需要完善的地方，但还是得到了上海美影厂诸多专家的充分肯定。他们认为长影的美术片有着自己的独到之处，特伟同志更鼓励长影人坚持下去，走自己的路，搞出长影自己的风格来。这次学习，坚定了长影人创作有自己风格美的术片的信念。从上海归来后，长影美术片的创作生产就进入了一个稳定的发展时期。从1985-1987年，美术片厂每年都推出两部作品。

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