首页 - 时讯 - 画廊 - 台湾 - 论坛 - 漫画家 -商城 - 动漫 - 游戏 - 连载 - 人物访谈 - 我要留言
您现在的位置: 中漫网 > 评论文章 > 评论 > 动画评论 > 文章正文
          ★★★

中国动画是扶不起的阿斗?

WWW.ZHONGMAN.COM
2006-10-18 14:34:46
点击数:
来源:网易文化

最近几年,中国动画给人的感觉真的有点像王小二过年——一年不如一年。尽管有政策的倾斜,有资金的扶植,可中国动画给人的感觉还是有点像刘备他们家的大公子,扶不起来。今年夏天有部号称中国原产的3D大片《魔比斯环》上市,但票房也只不过是惨淡经营罢了。当年的《宝莲灯》似乎是叫响卖座了,但比比皮克斯,比比梦工厂,比比吉卜力,就好比一家街边生意还好的快餐店和肯德基麦当劳的对比。中国动画走到现在,问题到底出在哪儿呢?

一说到动画制作,我想肯定会有人想到审查制度。确实,中国的影视审查制度是存在一些问题,它的存在,多多少少是制约了动画的发展。但人们总把焦点聚集在这上面,那么,是不是我们就可以这样说,一旦审查制度完善或者消失,中国的动画就会获得突飞猛进的发展,从此欣欣向荣了呢?我看,恐未必然。

中国的动画,是曾经有过黄金时代的。六七十年代制作的动画片,不但在当时屡获大奖,就算是拿到现在,也有很多依然是优秀的作品。八十年代的《黑猫警长》、《葫芦娃》等动画,伴随了一代人的成长,之后,日美动画的引进,却渐渐地把中国的动画比下去了。但是说句实话,我不认识《黑猫警长》、《葫芦娃》等动画的水平真的有多高,那它们和现在制作的动画相比,可以说是不相伯仲的。只是那个时候,人民的普遍水平普遍较低,记得《恐龙特急克塞号》么?这个片子刚引进的时候,很多成人也在看,以至于在《幽默大师》上,也有人拿它来开涮,但是现如今,你问问哪个成年人还会去看《奥特曼》?观众的欣赏水平大大提高了,但是动画的制作水平却鲜有长进,中国动画还怎么能抓住观众,抓住人心?要改变这个现状,又岂是改变一个审查制度就能做到的。

不过动画想在中国生根发展,真的很难。鲁迅当年是未有天才之前最好先培养适于天才生长的土壤,而适于中国动画生长的土壤,经过十几年的苦心经营,非但没有肥沃,反倒是越发的贫瘠起来。美国和日本的动画产业的发达,在很大程度上是建立在漫画产业发达的基础上的。美国和日本的漫画,既有针对低幼少年的,也有针对成年人的,更有针对老年人的。曾经风靡一时的日剧《东京爱情故事》,就是由成人漫画家(此处非指色情漫画家)柴门文的作品改编。说句实话,柴门文的画功,我怎么也没法恭维,但他讲故事的能力,却比国内一般的编剧都强,他对新东京人心态的把握,也比普通的小说家也深刻许多(谁有兴趣可以找原著来看,个人觉得比日剧要好,电驴上就可以找到),后来还有很多日剧改编自此君的作品,如《小早川伸木之恋》等,由此可见,在日本,漫画产业是何等的发达。美国也是一样,流行的漫画不但可以被改编成动画,而且,最近几年,《绿巨人》、《神奇四侠》、《Sin City》等等大片,也都是由漫画改编而来。但是美式漫画和日式漫画风格相去甚远,国人不易接受,其实最早的两部日式漫画《七龙珠》和《圣斗士》刚开始在国内流行时,同时也有许多美式漫画在市场上发售,只是美式漫画工艺精良价格昂贵,所以不如日式卖得好罢了。

漫画产业强大,对动画产业有什么好处呢?在我看来,最大的好处有两个。第一,它能国民产生一种意识,漫画动画,不单是做给小孩子看的,也是做给成年人看的,它能使得各年龄层的观众认为,观看动画,是很自然的事,而在中国,一个人过了一定的年龄,如果依然喜欢动漫,则很容易被认为是幼稚。第二,更重要的是,漫画产业是动画产业的商业试金石,日美动画的制作人,他们在选材的时候,如果选用的是漫画题材,那么这个题材就已经经过了一轮商业化的淘汰,本身就具有极高的商业价值,即便他们选用的不是漫画作品,但是由于漫画产业的成熟,他们也可以更容易得看出,哪个题材更有商业价值。换句话说,我们可以这样认为,成熟的漫画产业,是成熟的动画产业的基础和保障,但在中国,这个基础和保障,是不存在的。

中国的漫画产业——如果它能叫做产业——起步于上世纪90年代前期,热闹于90年代中期,萧条自90年代后期,惨淡经营至今。记得当年有个什么5155还是5515工程,就是扶持漫画的,最早出现的杂志好像是叫《画书大王》简称《画王》,许多年轻的漫画人,就是在那里崭露头角的。但好景不长,后此本杂志因为刊登色情内容被禁,具体就是一个男人抱着一个女人,却把手伸到了她的两腿中间。后来杂七杂八又出过数本漫画杂志,都是以《七龙珠》的最新连载骗我们这些小孩手里的钱,但这些杂志也是几天就完,直到《少年漫画》、《卡通王》、《北京卡通》这几本杂志出现,漫画期刊市场才算是渐渐稳定下来。对于漫画,那是最好的年代,少年作者雨后春笋一般冒头,年轻读者也纷纷追捧,红红火火,生机盎然;那是最坏的年代,由于编辑们缺乏经验,导致年轻的作者们要么就是绘画基础不过关,要么就是故事的把握能力不过关,所以中国的漫画产业,从一开始起步就埋下了不稳定因素,而这些因素,则是后来期刊声音渐淡的很大原因所在。

中国的漫画产业未能良好的运转,中国的年轻人依然沉浸在日式漫画的世界。没有肥沃的土壤,中国动画产业,自然步履维艰。但尽管有很多的困难,却依然有很多满怀热忱的年轻人,不断投身到这个行业中来,他们梦想着,中国有一天能够拍出自己的《狮子王》、自己的《加菲猫》、自己的《海底总动员》,另外像《花木兰》这样的题材,不会再被好莱坞占得先机,他们梦想着有一天,欧美的观众,能够起立为中国的动画鼓掌喝彩,他们梦想着有一天,中国的动画人可以如同宫崎峻一样捧起小金人。

我怀有同样的梦想。

但在这里,我不想谈梦想。我不想设计一个场面,是中国的动画人走上好莱坞的领奖台,对在场的名导演名演员们致谢,并附上一段演讲词。我相信这是很多中国动画人常常设想的场面。可是,即便这样的场面被设想一千遍一万遍一亿遍,于中国动画,也是没有半点实际帮助的。这里我要谈问题,要谈为什么中国的动画困于现在而且只能看到一个模糊的未来。任何一个产业、任何一个企业要想发展做大,如果听不得反面的意见,那是不可能的。因为决策者和普通人一样,也是会犯错误的。即便是神奇如《三国演义》里的诸葛亮,不也在北源渭桥吃过司马懿的亏?忘了具体是哪个欧美著名企业家说的,在我听到反对意见之前,我是不会做出决策的。而中国的动画人,恰恰很难接受反面的意见。这是一个意识问题。但是说到底,所有的行业,所有的问题,归根到底,都是人的问题;而所有人的问题,归根到底,都是意识的问题。中国动画,最大的问题,不是技术落后,不是政策落后,恰恰却是意识落后!

意识落后,而且,中国的很多动画人,比起动画本身,他们更热爱的,是他们动画人的身份。这是可怕的。他们所有行动做事的目的,与其说是制作出精美的动画,毋宁说是维持他们动画艺术家的身份。动画是他们手中的一个玩具,他们不管别人的意见,想怎样玩弄就怎样玩弄。然而须知,那些出于他们个人爱好而并非市场需求的决策,不但会害了他们自己,对中国的动画,也是一种损害。当然,我不是说,艺术家们,一定要低调,比如皮克斯梦工厂的制作人员,他们如果狂妄自恋,我没法提意见,因为他们有狂妄的资本,然而中国的动画人,在没有任何好作品的情况下,又凭什么自封认识见地高人一等呢?当然,出现这种现象,不能只怪罪在动画人的头上,这是中国文化中存在的一个问题,但是,不能说别人有这个问题,所以我也可以容易自己有这个问题。你不能做得比别人更好,怎么能别人更有钱更有名呢?

动画是什么?动画是一种商品!动画产业是什么?动画产业本质上来说,跟制造业没什么区别,只是流程和产品以及产品的销售方式不同。欧美的动画人也好,日本的动画人也罢,他们至少应该明确一件事情,那就是,我们正要制作的正在制作的,是商品!这是头等大事。好莱坞的那些编剧导演,他们可以被称为艺术家,可一旦他们的作品连续不卖作连续赔钱成了票房毒药,那他们艺术家的道路,也就快走到头了。所以,这些艺术家本质上其实还是商人。商人没什么不好,中国的动画人承认自己是商人也没什么坏处,可能你这样说了,有人会对你颇有微词,但只要你的作品赚钱就可以了。你的作品迟早要被扔到市场上接受检验,又何必死抱着一个名号不放呢?

当然,动画既然是商品,也就要符合商品的规格。就好比景泰蓝,你说它是商品呢,还是艺术品呢?说是艺术品,它明码标价,说是商品,可它要做不到一定水准就没人买。动画也是一样的。好的,那么到了这里,我们可以确定,动画是一种商品了。那么接下来,我想问,中国动画,你想给人一种什么样的感觉?中国动画人,你想让别人在谈到你的作品的时候,第一反应是什么呢?换句话说,经营中国动画,你是不是把它当成一个品牌来经营呢?奥美的一个高管在文章中写道“近10年来,任何人只要置身企业制,大概鲜有未曾耳闻或眼见两个现代关键字——品牌。”那么,从大的范畴说,中国动画,品牌何在?涉及到具体的动画公司,你们自己的品牌,又何在?我想,对于这个问题,我们所能得到的答案,是模糊的。这就是中国动画最大的问题所在,这就是中国动画人的意识最大的问题所在。

品牌,是现代化的要求,不符合这一要求,自然会在竞争中处于下风甚至被淘汰。我借用别人的说法解释下品牌。“品牌是一种错综复杂的象征。它是品牌属性、名称、包装、价格、历史、信誉、广告方式的无形总称。消费者通过对产品的使用经验,也可形成对品牌的独特定义。”也就是说,品牌不只是一种营销方式,它已经渗透成为一种生产方式甚至于企业员工的生活方式。企业在做出任何决策的时候,都必须服务于自己的品牌。这样说有点复杂了,举个实际的例子,如今世界上最红的动画公司当属皮克斯,它就有着自己的品牌,比如说,你说起《加菲猫》,稍微懂点行的人就应该明白,这决不是皮克斯的作品。因为皮克斯的每一部作品都有着它自己的烙印——也就是品牌,比如,它的每一部作品都能让人感觉到浓浓的人情味,它不搞颠覆,不搞反叛,它宣扬正统的价值观,这虽然不是它品牌的全部,但却是一个显著的特点。在这样的品牌管理下,类似《史莱克》那样的影片构想自然不会进入皮克斯制作人的法眼。当然,我这样说,并不是《史莱克》不好,《史莱克》代表的,是梦工厂的品牌特点,颠覆、反叛、搞怪,让人一眼看去,就知道这是梦工厂的影片。皮克斯和梦工厂,都坚持着自己的品牌特点。品牌是一个公司力量的整合,如果把商场比作拳击场,那么品牌就是公司所能挥出的最强拳。坚持品牌,就是坚持以己之长攻彼之短,这是最容易获得成功的方式。但是,令人遗憾的是,中国的动画,中国的动画公司,却鲜有从品牌这个高度考虑问题的。

【作者:佚名】


  • 上一篇文章:

  • 下一篇文章:
  • 中漫网版权及免责声明:
    1、凡本网注明“来源:中漫网” 的所有作品,版权均属于中漫网,未经本网授权,任何单位及   个人不得转载、摘编或以其它方式使用上述作品。已经本网授权使用作品的,应在授权范围   内使用,并注明“来源:中漫网”。违反上述声明者,本网将追究其相关法律责任。
    2、凡本网注明 “来源:XXX(非中漫网)” 的作品,均转载自其它媒体,转载目的在于传递更   多信息,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。
    3、如因作品内容、版权和其它问题需要同本网联系的,请在30日内进行。

    ※ 联系方式:中漫网业务拓展部 电话:010—88572986、88571219-605


    发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】【字体:
    相 关 文 章
    洋精英为咱打工 中国动画对世界说:我们来了
    中国动画:向“钱”看和找回传统矛盾吗?
    CG技术的崛起:中国动画的一次革命性跃进
    国产动画片:你是那个扶不起的阿斗?
    让中国动画“动”起来
    发展中国动画需要换脑筋
     评论主题:中国动画是扶不起的阿斗? 发表评论
    (只显示最新10条。评论内容只代表网友观点,与本站立场无关!)

    关于中漫网 | 网站导航 | 广告服务 | 联系方式 | 招聘英才 | 客户服务 | 意见反馈 | 友情链接 | 版权申明 | 联系我们
    ©2000-2006.Copyright by ZhongMan.com.All Rights Reserved. 北京中雅图文化公司 版权所有
    E-mail:zhongyatu@okcomic.net
    经营许可证编号:京ICP证030602号