漫画可以说是来自日本的舶来品。根据针对读者的类型，通常分为少女漫画和少年漫画两种。少年漫画是以故事有想象力为优先，少女漫画则更多注重画面的美感。以我改编的少女漫画为例，判断其是否优秀，能被读者接受的标准有三首先要画面漂亮，能给人美感。少女漫画仍然属于给女孩子看的一个梦，所以比起用文字叙述，应该更注重画面的美感，人物美型才能吸引女孩子们看下去。其次故事要有悬念。现在的很多桥段都被人写烂了，所以需要想新的方法来吸引读者，这就需要画家能够将故事画出新意。最后要有细腻的情感。少女漫画之所以会如此受女孩子欢迎，是因为它除了那些只存在于梦想中的美型的人物外，还有梦幻一般的美好感情，只有在漫画中体会到自然而然流露出的细腻感情才是一部成功的漫画。
漫画家从人物、故事构思开始到画成完稿需要和漫画编辑经过多次沟通。以我画的《泡沫之夏》为例，画家和编辑沟通的具体流程如下
１．画家用２～３天时间画好分镜稿，然后通过网络传给责任编辑。
２．责编看过分镜稿后，双方会就需要修改的地方进行协商，包括故事的节奏和对白的修改等。
３．在双方沟通好后，画家开始着手绘制草图。
４．绘制完草图后，画家开始进行草图的勾线工作。以３２页的画稿为例，绘制草图、勾线的过程需要２０天左右。
５．画完后画家将样稿发给编辑，如果有需要修改的地方，双方再进行沟通修改。
６．画家在修改完成通过后交完稿。
作为漫画编辑，要更好地与画家沟通，应该掌握一些漫画的相关常识，以下分六点简要说明：
分镜 简单来说，就是在每一页中合理地分配画格，对画格进行布局，使之整体上符合作品风格，同时又具有视觉冲击效果。漫画分镜的概念，来源于电影中蒙太奇的各种镜头处理技巧，是通过运用电影中蒙太奇的镜头技巧，来更丰富、更灵活地叙述漫画故事。
草图 大部分的漫画家在正式画上原稿以前，都会作一份准备稿，这份准备稿就称为草图。编辑者与作家都使用草图来讨论作品。不是常看到漫画家常常在他们讨论漫画中说“草图不被采用”吗？草图要画到什么程度，因人而异，没有标准答案，不过，最好就是画出分隔，确定画框的位置等等。根据画家习惯的不同，草图的形式也会有些许的变化。
勾线 在铅笔图的线上，用蘸水笔蘸上墨水画上本线。当然，也可以用毛笔蘸上墨汁来代替，还可以用签字笔，还可以用制图笔、原珠笔、马克笔等。现在虽然开发出很多种描线的工具，可是，画家主要还是用蘸水笔蘸上墨汁或墨水来进行勾线的工作。
人设 全称是人物设定，即画家对漫画故事里的人物进行全方位的设定，比如穿着、发型、人物性格、爱好等。现在普遍采用的两种人设形式是：１．先有剧本，再进行人设，这类方法比较简单，人物的个性、性别基本在剧本里已经初步设定好。作为画家，只需要设计出人物外貌即可； ２．先有人设，然后根据人设创作剧本。对画家来说，这样是比较专业的设计方法。画家通常会先听从自己的感觉画个满意的人物，再根据这个人物的形象去感受他在故事中应该是什么样的性格，会出现什么样的故事情节。这种人设方法比较难，但是能创作出较好的剧本，也会使得故事情节更加丰富。
网点纸 将上面印刷着各种花样，背面有背胶的透明胶片，贴在原稿用纸上，切割下想贴的那部分。画家通常通过粘贴网点纸来设计画面的背景。画家还经常会在图画上贴上胶片上有颜色的彩色网点纸，来取代用颜料涂颜色。
现在的漫画家通常用电脑ＰＨＯＴＯＳＨＯＰ制作网点。
封面、扉页 指封面及印有标题的扉页。这跟分割成很多格的漫画页不同，可以以大幅人物画的形式表现。少女漫画作者铃木曾经说过：１．要具有吸引人的构图； ２．要画出让人想读内容的图； ３．要空出放标题的部分，这三个条件是画标题页的基本条件。
