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许多文化产业领域的政策制定者和从业人员并没有深入认识文化产业的内在特性，因而经常做一些混淆文化产业和历史文化、文化基础设施建设和内容产业发展的界线。显然，重新认识文化产业的特点是十分有益的。 第一，文化产业的概念中虽然也冠名两个字叫“文化”，但实际上它的文化不是指一般的文化，也不是指精英文化，而是指特大众文化和通俗文化。所以文化产业主要的内容是娱乐和媒体，而不是高雅艺术。也就是说，文化产业首先要面向大众消费的文化。 第二，文化产业不是历史文化的还原和再现，是要靠创新内容来提供产品和服务的。它不是靠文化底蕴或者文化继承，它不是历史积淀，不是各种专题历史博物馆和祭祖活动，它不是我们去继承文化遗产。 第三，文化产业是产业，也就是工业，是工业化的批量生产。因此，它是企业主导的市场行为，是要从消费需求来反向思考的产业，而不是把艺术家文化人的理念强制消费者接受。不是说我们身上有什么样的文化艺术感觉做出来了就是文化产业，而是要从消费者需求什么的角度出发，去替他们策划和生产出来，并且需要工业化的批量生产。 总之，它不是个人化的、艺术家自己喜欢的创意和个性化服务。 第四，文化产业是由许多产业构成的，不是一个产业。因此，它要求共享内容资源，并且打造成为产业链。它们之间比其它产业更加体现内在性的产业关联，也更需要通过产业链经营来体现规模效益和附加价值的提升。当我们讲文化产业的时候，我们可能讲图书出版，影视，艺术授权等等和产业之间的关联。 第五，文化产业需要创意，但是，并不是有好的创意就有文化产业。文化产业所要求的创意，不是闭门造车的创意，而是反向思考的创意。不是个人的创意，而是产品或者产业的创意。有时，有些好的创意因为制作能力的局限也不能转化为产品，比如中国目前的动画电影就是典型的例子。总之，文化产业不是个别的创意，而是几个产业的集合；不是一般的创意，而是以文化娱乐消费为核心的创意集成和融合。 第六，文化产业当中的各个行业之间存在竞争关系。比如说我们现在的新媒体和传统媒体之间存在着竞争关系，网络阅读可能冲击印刷媒体的阅读，产业之间的相互替代变动不居。选秀可能冲击传统表演艺术，小品冲击相声等。中国现在新媒体发展速度很快，但是传统媒体受到冲击。由于技术的推波助澜，手机将对各种传统媒体带来不断的冲击。 第七，在知识经济的时代，文化产业将成为龙头性驱动性的产业，其他产业和文化产业之间存在密切联系，文化产业可以推动制造业的结构升级，也可以拉动其他产业的消费。文化产业不仅自身发展，也要推动其他产业发展。所有的硬件几乎都需要文化设计和内容产业的驱动。 第八，文化产业是人才密集型、技术密集型、文化密集型和资本密集型结合的产业集群。因此，文化产业的大企业必须具备比制造业更强的经营能力，也需要更富于魅力的企业文化。必须达到以上四个不可或缺要素的密集化，这时候搞文化产业就比较顺当。 第九，文化产业是内容为王，因而必须重视内容故事，包括节目、活动交流、创意和明星。这个内容需求巨大，因而要求全民参与讲故事和各界人士共同出创意，而不是仅仅依靠艺术家讲故事，或者文学家讲故事。要将现代的故事，而不是照搬古代的故事。要培养大批明星，而不是几个大腕独裁市场。文化产业的内容领域里面还存在着王者通吃的特点。比如说像游戏，我们十个最大的游戏项目或者公司占到游戏市场总额的90%以上。以硬件思维搞文化产业注定要失败。 第十，文化产业是娱乐性、体验性、参与性、时尚性的产业，它的主要消费者是青少年，因而文化产业主要是娱乐性的前沿性的产业。以打造文化象征的雕塑和复兴传统文化的历史名人、搞文化标志城、祭祀活动，注重会展硬件的高大建筑，节奏缓慢的动画电视，以及一般的舞蹈、传统杂技等，都不能满足文化产品和服务的直接需求，因而也不可能有规模效益。(陈少峰/文)
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